"Bohemio" y "Rehenes", los nuevos videoclips de Andrés Calamaro

Dos nuevas canciones de Bohemio tienen su videoclip y componen una trilogía con Cuando no estás.

Tras el éxito del videoclip del tema Cuando no estás, con referencias a la película I'm not there (2007), Calamaro vuelve con otros dos cortes de difusión de su último álbum, Bohemio, estrenados en simultáneo.

Se trata del tema que da nombre al disco y de Rehenes, que conforman una trilogía junto a Cuando no estás, compartiendo director, Leo Damario, estética, protagonistas y guiños (bailes, escenas provocativas, referencias a las drogas).

Bruno Mars, Artista del Año para la revista Billboard

El cantante de origen puertorriqueño Bruno Mars cierra el año 2013 considerado como el artista del año, según la revista especializada Billboard, lo que se suma a sus cuatro nominaciones a los Grammy y el éxito que está cosechando su gira mundial.

"Entre la calidad intemporal de su música y el espectáculo de precisión de sus actuaciones en televisión y escenarios, Mars está en camino de convertirse en un infrecuente ejemplo en la industria: un artista de carrera", señala Billboard en el artículo sobre el músico, que ocupa la portada de un número especial de la revista.

Mars superó en esta lista de los 100 artistas más importantes del año a Taylor Swift, Justin Timberlake, Rihanna y el dúo Macklemore & Ryan Lewis.

Además de Bruno Mars, en el listado elaborado por la publicación figuran otros hispanos: Selena Gómez, en el puesto 27, Pitbull (30), Demi Lovato (39), Miguel (59), Christina Aguilera (83) y Jennifer López (92).

El intérprete llega al término de 2013 certificando la gran aceptación que ha obtenido su más reciente disco, "Unorthodox Jukebox" (2012), con cerca de 1,8 millones de copias vendidas, y que tiene como carta de presentación "Locked Out of Heaven", tema que compite a Canción del Año y Grabación del Año en los próximos premios Grammy.

El disco, su segundo trabajo en estudio y lanzado en diciembre de 2012, logró debutar en el segundo lugar de la lista Billboard y se mantuvo hasta el pasado septiembre entre los primeros 20 puestos, según datos de Billboard.

En un año en que Miley Cirus buscó el reconocimiento masivo echando mano de estrategias mediáticas, y para ejemplo su comentado baile al lado del rapero Robin Thicke en los MTV VMA 2013, y Justin Timberlake volvió a publicar un disco tras siete años de ausencia, Bruno Mars se abrió paso gracias a su ambición de ir más allá de su reconocible mezcla pop y R&B.

Y los balances parecen arrojar un saldo a su favor. Su segundo trabajo colocó otras dos canciones entre los primeros diez lugares en las listas Billboard, "When I Was Your Man" y "Treasure", mientras que el disco en su conjunto aspira a Mejor Álbum Pop Vocal en los Grammy.

Para Bruno Mars, nacido en Hawai y cuyo verdadero nombre es Peter Gene Hernández, el lanzamiento de su segundo disco implicó un reto especial y, aún así, según señaló, fue honesto con la búsqueda de nuevos estímulos durante el proceso de grabación.

"No sabía si a la gente o a la radio les gustaría. Solo sabía que tenía que gustarme a mí, que tenía que darlo todo", manifestó en declaraciones recogidas por Billboard. "Ése es el sentimiento que he perseguido en cada canción de este álbum y con todo lo que escribo", remató.

Criado en el seno de una familia de músicos (la madre, una bailarina de hula-hula, y el padre, un percusionista), su inclinación por la composición se inició desde temprana, una vocación que comparte con sus cuatro hermanas, quienes intentan hacerse un nombre propio en la industria musical con la agrupación The Lylas.

También compositor y productor, el músico inició su trayectoria musical en 2009 con el trío Smeezingtons (junto a Ari Levine y Philip Lawrence), y desde esa época sus temas mostraron claras influencias del pop, soul y el R&B.

A lo largo de su trayectoria como solista, Mars ha vendido cerca de 10 millones de copias, incluyendo las ventas de su primer disco, "Doo-Wops & Hooligans" (2010), que alcanzó a ser Disco de Platino y del que se extrajeron los sencillos "Just the Way You Are" y "Grenade".

La revista resalta la "energía especial" que el músico despliega sobre el escenario y que ha merecido que sea convocado para actuar el próximo 2 de febrero en el Super Bowl (final de la liga profesional de fútbol americano en EE.UU.), el acontecimiento televisivo más sintonizado y por el que han pasado Madonna, Beyonce y Black Eyed Peas, entre otros.

Esta presentación le servirá como calentamiento para que retome su gira, el 28 de febrero, y cuyo segundo tramo incluye fechas en Australia, Nueva Zelanda, actuaciones en Asia y una fecha confirmada en México para el 2 de septiembre.

Los datos que arroja la gira "Moonshine Jungle World Tour" sirven también para revalidar el gran momento profesional que vive el músico: lleva ya 48 fechas en Norteamérica y ha recaudado unos 46,4 millones de dólares, según datos de Billboard. EFE

Calle 13 traerá su Multi Viral a Montevideo

La banda puertorriqueña volverá al Velódromo Municipal el próximo 23 de marzo para presentar su nuevo disco.

La banda liderada por la dupla René Pérez y Eduardo Cabra volverá a presentarse en Montevideo el 23 de marzo en el Velódromo Municipal, para presentar su próximo disco, Multi_ Viral.
Su quinto disco es el primero que lanzarán bajo su sello, El Abismo, luego de desligarse de Sony Music. La canción Multi_Viral, realizada junto a Julian Assange y que cuenta con la guitarra del ex Rage Against The Machine, Tom Morello, es la que le da nombre al disco y cuyo video se puede ver arriba.
La productora Majareta anunció que próximamente se pondrán las entradas a la venta, que tendrán un único precio y contarán con beneficios.
La última vez que el grupo visitó Montevideo fue noviembre de 2012 ante unas 10 mil personas, Un año antes en el Teatro de Verano presentaron oficialmente su último disco Entren los que quieran (2010).

Un 12 de Diciembre de 1915 nacía Frank Sinatra

Se cumplen hoy años del nacimiento en Hoboken, en el estado de Nueva Jersey, de quien , probablemente, haya sido la figura más importante de la música popular del pasado siglo.
Francis Albert Sinatra, hijo de un bombero de origen italiano, supo colocarse en la cima del éxito ya en la segunda mitad de los treinta y, practicamente, no se bajó de ella hasta su muerte en 1998.
Sus primeros pasos en la popularidad los dio como vocalista de la orquesta de Tommy Dorsey, después de haber sido descubierto por el trompetista Harry James en un programa de radio. Siendo ya un cantante reconocido y popular gracias a los grandes programas de radio en directo, sus ojos azules, su legión de fans jovencitas y unas ciertas dotes interpretativas le llevaron al cine.
Se ha escrito de Sinatra que nadie como él para decir el texto de las canciones. Tanto, que casi es posible entenderlas sin compartir el idioma. Canalla y elegante tuvo una vida sentimental agitada y son suficientemente conocidas sus peleas y reconciliaciones con una mujer de raza como Ava Gardner con la que rompió definitivamente, y no sin escándalo, en una España que no volvió a pisar hasta después de la muerte del dictador.
Tras Ava Gardner llegó Mia Farrow y cuentan que la primera dijo al enterarse que siempre supo que Sinatra acabaría con un chico.
Los últimos años de Sinatra fueron un contínuo homenaje que se conmemoró con sendos discos de duetos en los que compartió canciones, y no siempre con acierto, con lo más granado de la música.
Su ochenta cumpleaños también sirvió para ver reeditada su discografía y rescatadas algunas de sus mejores grabaciones. Seguro que la celebración, dentro de diez años, del centenario de su nacimiento nos deparará alguna que otra sorpresa.

Rod Stewart regresa con Faces y habrá concierto en vivo

El cantante Rod Stewart aseguró a la prensa que Faces, la histórica formación de la que formó parte, se reagrupará dentro de un par de años para conmemorar el 40 aniversario del grupo.

Así lo comentó el artista, de 68 años, a la emisora local WZLX de Boston, según recoge hoy la edición digital de la revista The Hollywood Reporter, la publicación a la que Stewart informó en mayo de que se había reunido con Ronnie Wood, actual miembro de The Rolling Stones, para organizar los detalles de ese reencuentro.

Faces, banda fundada en 1965, volvería a subir a los escenarios justo después de que Wood culmine su gira con los Stones.

La banda nació bajo el nombre de Small Faces, por el pequeño tamaño de sus integrantes: el cantante Steve Marriott, Ronnie Lane, Kenny Jones y Jimmy Winston, que fue reemplazado por Ian McLaglan.

Marriott, que abandonó el grupo para formar Humble Pie, falleció en 1991 y Lane murió en 1997.

Rod Stewart fue el sustituto de Marriott entre 1969 y 1975, mientras que Wood se unió al grupo en 1969.

El cantante británico logró reunir a los miembros de Faces sobre el escenario en 1986, durante un concierto en el Wembley Stadium.

El músico, tras casi 20 años sin publicar material nuevo, lanzó en mayo "Time", un trabajo que marca el regreso del británico a sus raíces como compositor y cuyo primer sencillo fue "She makes me happy".

Once de los doce temas que aparecen en el álbum fueron compuestos y producidos por el artista, que el pasado año publicó sus memorias, tituladas "Rod: The Autobiography".

El disco alcanzó el número uno en la lista de los más vendidos del Reino Unido, después de 34 años de ausencia de este puesto.

La última vez fue en 1979 con su disco de "Grandes Éxitos Vol. 1". EFE

“Había una vez”, lo nuevo del Indio Solari

Escuchá el nuevo tema del Indio Solari llamado “Había una vez”, del disco "Pajaritos bravos muchachitos" que ya está a la venta.

El ex líder de Patricio Rey y los Redonditos de Ricota, Carlos Indio Solari, no descansa. Hoy, desde hace varios años y tras la disolución de la emblemática banda de rock, Solari toca junto a los Fundamentalistas del Aire Acondicionado y se apresta a presentar su cuarto disco. El trabajo se llamará Pajaritos bravos muchachitos y en el día de hoy se pone en venta en Argentina.
La canción que se puede escuchar al comienzo de la nota se llama “Había una vez” que en una de sus estrofas dice: “…Sigo siendo el mismo de siempre, te aburre mi voz y llega el adiós…”.
Para el regocijo de los ricoteros de ley, en el disco también habrá un tema compuesto por su ex compañeros en los Redondos, Daniel Semilla Bucciarelli, Sergio Dawi y Walter Sidoti. Como consecuencia de la invitación a dichos músicos, dijo a Vorterix: “Se me ocurrió que ya había llegado el momento, por mí los hubiera invitado en el primer disco”, dijo. “Lo que no quería era que se considerara una reunión de los Redondos, por eso les pedí que ellos compusieran el tema”, agregó.
En otro lapso de la entrevista, Solari habló del proceso compositivo: “En el momento de la composición, independientemente de lo que quieras decir, las emociones que te abarcan a veces no son festivas ni alegres, sino más bien todo lo contrario”, manifestó.

Jay Z, con 9 candidaturas, lidera las nominaciones

El rapero Jay Z lideró la lista de nominados para la 56 edición de los premios Grammy, según anunció este sábado la Academia de la Grabación que celebró un gala concierto en Los Ángeles para dar a conocer los candidatos en las categorías principales.

Kendrick Lamar, Macklemore & Ryan Lewis, Pharrell y Justin Timberlake optarán cada uno a siete gramófonos dorados en la ceremonia que premios que tendrá lugar el 26 de enero en esa urbe californiana.

Entre los artistas con múltiples candidaturas figuran Drake y Bob Ludwig, ambos con 5, así como Daft Punk, Lorde, Kacey Musgraves y Taylor Swift, con 4.

Daft Punk, Macklemore & Ryan Lewis y Taylor Swift disputarán el premio de álbum del año gracias a sus "Random Access Memories", "The Heist" y "Red", respectivamente.

Tendrán como competencia a Kendrick Lamar ("Good Kid, M.A.A.D. City") y Sara Bareilles ("The Blessed Unrest").

El premio de mejor grabación del año, que reconoce el mejor tema, tendrá como contendientes a Daft Punk y Pharrell Williams por su "Get Lucky", Imagine Dragons con "Radioactive", Lorde por "Royals", Bruno Mars y su "Locked Out of Heaven", así como Robin Thicke con T.I. y Pharrell Williams con su "Blurred Lines".

La neozelandesa Lorde, el hawaiano Bruno Mars sumaron otra nominación con esos mismos trabajos en la categoría de mejor canción, que premia la composición.

Igualmente son candidatos a ese galardón Macklemore & Ryan Lewis por "Same Love", Pink por "Just Give Me A Reason" y Katy Perry por "Roar".

A pesar de dominar en el número de candidaturas, Jay Z acaparó las nominaciones de rap y quedó fuera de las categorías principales.

La Canción que U2 le dedicó a Nelson Mandela

Semanas atrás, la banda irlandesa U2 presentó una nueva canción llamada "Ordinary Love", que integrará parte de la banda sonora de "Mandela: Long Walk To Freedom" ("Mandela: Largo camino hacia la libertad"), filme sobre el líder sudafricano fallecido ayer.

El videoclip, dirigido por Oliver Jeffers y Mac Premo, puede tomarse como una despedida para uno de los hombres más importantes de los últimos tiempos y quien tuvo varios encuentros con Bono, líder de U2.

Los 50 mejores discos de 2013 según Rolling Stone y SPIN

Empiezan a aparecer a través de diferentes medios los conteos sobre lo mejor del año en la música. Vampire Weekend, HAIM, Kanye West y Daft Punk ocuparon los primeros puestos.

Una de las listas de los mejores discos de 2013 que tiene mayor visibilidad alrededor del mundo es la de la revista Rolling Stone.

Lista de sus 50 mejores discos:

50. Beck – Song Reader

49. The Flaming Lips – The Terror

48. Fuck Buttons – Slow Focus

47. M.I.A. – Matangi

46. Franz Ferdinand – Right Thoughts Right Words Right Action

45. Avicii – True

44. Valerie June – Pushin’ Against A Stone

43. Savages – Silence Yourself

42. Earl Sweatshirt – Doris

41. J. Cole – Born Sinner

40. Pearl Jam – Lightning Bolt

39. Keith Urban – Fuse

38. Kurt Vile – Wakin On A Pretty Daze

37. The So So Glos – Blowout

36. Waxahatchee – Cerulean Salt

35. Best Coast – Fade Away EP

34. Neko Case – The Worse Things Get, The Harder I Fight, The Harder I Fight, The More I Love You

33. Pusha T – My Name Is My Name

32. Chvrches – The Bones Of What You Believe

31. HAIM – Days Are Gone

30. Tegan & Sara – Heartthrob

29. Bombino – Nomad

28. Kacey Musgraves – Same Trailer Different Park

27. Miley Cyrus – Bangerz

26. Chance The Rapper – Acid Rap

25. Elton John – The Diving Board

24. Eminem – Marshall Mathers LP 2

23. My Bloody Valentine – MBV

22. Phoenix – Bankrupt!

21. Sky Ferreira – Night Time, My Time

20. Laura Marling – Once I Was An Eagle

19. Nine Inch Nails – Hesitation Marks

18. Ashley Monroe – Like A Rose

17. Danny Brown – Old

16. David Bowie – The Next Day

15. Atoms for Peace – Amok

14. Drake – Nothing Was The Same

13. Disclosure – Settle

12. Jake Bugg – Jake Bugg

11. Parquet Courts – Light Up Gold

10. John Fogerty – Wrote A Song For Everyone

9. Arctic Monkeys – AM

8. The National – Trouble Will Find Me

7. Lorde – Pure Heroine

6. Queens of the Stone Age – …Like Clockwork

5. Arcade Fire – Reflektor

4. Paul McCartney – New

3. Daft Punk – Random Access Memories

2. Kanye West – Yeezus

1. Vampire Weekend – Modern Vampires Of The City

Los detalles están disponibles acá.

Aunque ya no existe la versión impresa de la revista SPIN, los contenidos de su portal son una referencia en la música.

Lista de sus 50 mejores discos:

50. Drake – Nothing Was The Same

49. Queens of the Stone Age – …Like Clockwork

48. Body/Head – Coming Apart

47. Neko Case – The Worse Things Get, The Harder I Fight, The Harder I Fight, The More I Love You

46. Pusha T – My Name Is My Name

45. Superchunk – I Hate Music

44. William Tyler – Impossible Truth

43. Death Grips – Government Plates

42. James Holden – The Inheritors

41. Colin Stetson – New History Warfare Vol. 3: To See More Light

40. Bill Callahan – Dream River

39. My Bloody Valentine – m b v

38. Janelle Monáe – The Electric Lady

37. Arcade Fire – Reflektor

36. Kelela – Cut 4 Me

35. Ashley Monroe – Like A Rose

34. Kvelertak – Meir

33. Laura Marling – Once I Was An Eagle

32. Justin Timberlake – The 20/20 Experience

31. Earl Sweatshirt – Doris

30. 2 Chainz – B.O.A.T.S. II: Me Time

29. Rudimental – Home

28. Eminem – The Marshall Mathers LP 2

27. Migos – Young Rich Niggas

26. Rhye – Woman

25. Caitlin Rose - The Stand-In

24. DJ Rashad – I Don’t Give A Fuck EP

23. Oneohtrix Point Never – R Plus Seven

22. Deafheaven – Sunbather

21. Run the Jewels – Run The Jewels

20. Waxahatchee – Cerulean Salt

19. Daft Punk - Random Access Memories

18. Mikal Cronin – MCII

17. Kacey Musgraves – Same Trailer Different Park

16. Omar Souleyman – Wenu Wenu

15. Nine Inch Nails – Hesitation Marks

14. The Haxan Cloak – Excavation

13. Tegan and Sara – Heartthrob

12. Danny Brown – Old

11. M.I.A. – Matangi

10. Kurt Vile – Wakin On A Pretty Daze

9. The Knife – Shaking the Habitual

8. Ka – The Night’s Gambit

7. Boards of Canada – Tomorrow’s Harvest

6. Tim Hecker – Virgins

5. Disclosure – Settle

4. Haim – Days Are Gone

3. Vampire Weekend – Modern Vampires In The City

2. Chance the Rapper – Acid Rap

1. Kanye West – Yeezus

Los detalles están disponibles acá.

Un 4 de Diciembre de 1993 fallecía Frank Zappa

Fue uno de los mejores guitarristas del rock a lo largo de las casi cuatro dácadas que estuvo en activo. Pero no sólo eso. Franz Zappa fue un innovador, un provocador nato y, sobre todo, un magnífico músico.
Zappa había nacido el 21 de diciembre de 1940 en Baltimore, estado de Maryland, enla Costa Este de los Estados Unidos, aunque enseguida se trasladó a California con su familia.
Pese a que comenzó muy pronto a interesarse por la música, siguió sus estudios con normalidad. Pero la música estaba ahí y gastó todo el dinero que ganó trabajando en el cine en comprar un pequeños estudio de grabación.
Aquello fue en 1962, Dos años después Zappa fundó su grupo, “Madres de la invención”, que disolvió siete años después, ante la incompresión de sus miembros, para emprender su propia carrera en solitario.
Zappa ha tenido siempre admiradores y detractores, hasta el punto de que un espectador sobió al escenario en Londres y le arrojó al foso de la orquesta, dejándole por todo un año en una silla de ruedas.
También peleó sus contratos, algo que no siempre gusta en las discográficas y que supuso un frenazo a la distribución de su obra durante casi una década.
En 1985 se puso al frente del movimiento de los músicos contra la ola de moralismo que, desde la política y su entorno, trataba de frenar desde posturas intolerantes y consiguiéndolo en gran medida, la creatividad en el rock.
En 1988 se despidió de los escenarios. Se le había diagnósticado un cáncer de próstata y se refugió en su estudio donde siguió grabando y componiendo piezas, algunas clásicas, como las que fueron estrenadas y grabadas en Berlín bajo el título “Yellow Shark”.
También tuvo alguna aparición pública en Chekia, invitado por el presidente Vaclav Havel. La tarde del cuatro de diciembre de 1993, uno de los músicos más creativos del siglo XX, Frank Zappa, murió en su casa rodeado su familia. Afortunadamente, toda su gran obra ha sido recientemente catalogada y reeditada.